陆小曼的一生可以用传奇来形容，陆小曼可以说是近代最有才情的女子，她集美丽容貌与出众才情于一身，她的一生都在追求爱情，同时也受着身体病痛的折磨。想要深入了解陆小曼，就不能不说说她的作品。那么陆小曼作品有哪些?接下来就随小编一起去欣赏下吧。

陆小曼自幼受母亲的影响而喜爱绘画，少女时代的画作就秀润天成，给人以清新脱俗、飘逸潇洒之感。陆小曼16岁就读于北京圣心学堂时开始学习油画，主攻静物和风景。一天，某位法国学者来校参观时，对陆小曼的一幅油画爱不释手，竟当场支付200法郎将画买了下来，由此可见陆小曼在绘画上的惊人天赋。

陆小曼作品中包含大量的散文，给人们留下最深刻印象的当属《哭摩》，那是徐志摩死后一个多月的时候，陆小曼写的一篇怀念徐志摩的文章，写的情真意切，满纸都是怀念情，看的人是倍感心酸;而由于公公的阻止，不能参加徐志摩的追悼会，而写的挽联，更是将不能与之相随地下的原因写出来，徐志摩死后，陆小曼的作品中充满了缅怀与悲情之感。

陆小曼作品的形式多种多样，散文自不必说，诗歌、小说、日记、译作等等都有涉猎，诗歌中的代表作《悼志摩挽联》，小说有《皇家饭店》，译作有《泰戈尔短篇小说集》等，日记有《小曼日记》，另一方面，陆小曼还有一个身份，那就是画家，她有许多画作，也留存下来，而且上面多是近代文学家的题字，从这一点上也可以看出陆小曼在当时的文学界的影响还是蛮大的。

从陆小曼作品中，我们可以看出，她是近代不可多得的一代才女，特别是与徐志摩在一起后，受其影响，她的作品中也有了徐的文风，才情表现的更加的突出。陆小曼致力于研究元代倪云林、明代沈周、清代王鉴等大师的作品，她的画作也形成了文人画的风格，赋色清丽雅致，格调脱俗，润泽秀丽。

在她1940年所画的《梅屋图》上，隐士在深山幽谷中欣赏耀目的白梅，诗意盈满，幽趣盎然。整幅画面古朴幽雅、清新悦目。小曼在画上自题有“余生平爱梅成癖，因其骨高不与群花争艳，其味香而清逸。若能筑屋梅间住，定能一洗胸中积闷之气也。”另有画家孙雪泥题句为：“为觅空香绕屋栽，万花留向故园开。诗人合是陶元亮，每到花时始一来。”妙句添彩，可谓恰合画意。

相比于别的画作，陆小曼的扇画尤为精致，最受到当时名士们的喜爱。在一幅陆小曼于1943年所画的《柳荫垂钓图》中，一只带篷的小船静静地泊在湖上，隐者面对青山悠然垂钓，岸边柳丝垂拂、柔情似水。画面似一幅素雅的绸缎，营造出一种静谧清幽的情趣，意境清远萧疏。用笔轻而松，墨色简淡却无纤细浮薄之感，以淡墨简笔有神地笼罩住整个画面，可谓天真幽淡。画中那种书卷之气，深深地感染着我们，这也正是她的作品个人魅力之所在。